Mark Badgely和James Mischka在Spring Studios的畫廊後台冷靜自若。他們為2023年秋冬紐約時裝周準備的最新成衣系列引起了所有人的關注，服裝師們在模特兒身上縫製最後的細節，其中一個模特兒甚至伸開雙臂，一位女性用Elmer's膠棒和液體噴霧攻克了她裙子的底部。
兩位設計師站在一起，觀察著模特兒，讓每一位模特兒上前照相，然後走上樓梯到六樓。樓上，來賓們在跑道周圍的長椅上就座，跑道中央還有一個孤島，配有迷你啞光黑色桌燈和相配的酒吧凳。
Badgley和Mischka的雕塑性質強調運動，開場秀也不例外，燈光暗淡，真人模特兒優雅地穿過觀眾，每個模特兒在跑道上走路時，裙子都在風中飄舞，先是配合古典音樂的節奏，然後迅速轉入意大利音樂家Il Quadro di Troisi的“Real”甜美的旋律。
品牌強調了意大利未來主義的概念，並描述了設計師對浪漫主義未來主義的信仰如何在本系列中體現為流動、動態的線條。每個座位上留下的一張便條指出，服裝必須“提供新穎和持續的享受”，這個概念在每件服裝中得到了體現，每個服裝都貼合身體，但在剪裁的優雅中仍保持著高級定制的感覺。
同樣不尋常的是使用的面料：所有材料都是液體、薄紗或有結構的。技術纖維升級了喬其特和緞面經典剪裁，而天鵝絨厚底高跟鞋為每個造型增添了一抹俏皮。顏色的調色板明顯根植於五行，翡翠色代表土，黑曜石和鋼代表金屬，血石代表火，天鵝絨般的海洋藍代表水等。令人驚艷的是，整個系列中亮片的使用量非常之多。
“感覺很像70年代，”TikTok名人和藝術學院Tisch School的校友Jae Gurley說道。“這是迪斯科和古典魅力的混合，像一個有趣的派對場景。”
在完全由亮片裝飾的套裝中，還有一件有透明袖子的禮服，在懸掛的燈光下閃爍。亮片在整個色彩展示中保持一致，從綠色亮片開始，轉而到一種中性的閃亮蜜色。一件金色的打結禮服有鑽石細節沿著背部延伸，而其他的花朵裝飾則在其柱頭上增加了閃亮的種子。各種形式的花和蝴蝶結在不同的設計中繁盛，從柔和的褶皺蝴蝶結到完全成形的玫瑰和百合花袖子。即使是最簡單的服裝，其細節也充滿了戲劇性，值得紅地毯上的出場，保持了一種獨特性，幾乎看不見的珠寶和設計上的浪漫。
展示的高潮在其最終場景中顯現出來，直接向這個系列存在的生活方式發出了呼籲——一種必須奢華和浪費的生活方式。一件像天鵝羽毛一樣的禮服搖擺著來到跑道上，坐在中心的黑色桌子上。隨著穿著者的步伐，每個模特兒緩慢地在跑道上走過來，找到了一個位置，伸展著修長的四肢，傲慢地凝視著觀眾。模特兒們挑戰觀眾走上前來與服裝互動，他們目中無人地看著觀眾，仿佛觀眾是來參加一個雞尾酒派對的不速之客。